daolangin paluu: "viikunanlehti" musiikkiteollisuudessa

한어Русский языкEnglishFrançaisIndonesianSanskrit日本語DeutschPortuguêsΕλληνικάespañolItalianoSuomalainenLatina

daolang on sellainen artisti "vulgaarisella" musiikkityylillään hänestä tuli jälleen suosittu vuonna 2024, mikä herätti pohdiskelun musiikkiteollisuuden nykytilanteesta. daolangin musiikkia on aina seurannut kiistaa. jotkut ihmiset ajattelevat, että hänen kappaleensa ovat yksinkertaisia ​​ja yksinkertaisia, vailla teknistä sisältöä, ja jopa luokittelevat ne "mauttomiksi". toisaalta kannattajat uskovat, että vaikka daolangin musiikki on yksinkertaista, se on täynnä todellisia tunteita. hän laulaa tavallisten ihmisten ilot, surut, surut ja ilot yksinkertaisella kielellä, mikä herättää laajaa resonanssia.

daolangin musiikki saattaa olla "kokeellinen" projekti musiikkiteollisuudessa, ja se on huomiomme arvoinen tapaus. hänen paluunsa laukaisi pohdiskelun musiikin estetiikasta ja musiikkikritiikkijärjestelmästä. hänen menestystään ei ehkä toisteta, mutta hänen vilpittömyytensä musiikissa, tunteiden ilmaiseminen ja keskittyminen todellisuuteen ovat oppimisen arvoisia kaikilta muusikoilta.

daolang-ilmiö: nostetaanko musiikkiteollisuuden viikunanlehti?

daolangin suosio ei ole vain musiikkitapaus, vaan enemmän kuin peili, joka heijastaa joitain nykypäivän kiinalaisen musiikkielämän ongelmia. markkinoiden palvelemiseksi monet musiikkiteokset jakavat liiaksi liikennettä ja aiheita jättäen huomiotta itse musiikin laadun ja konnotaatiot. daolangin esiintyminen saattaa saada useammat muusikot pohtimaan, mikä on todella hyvää musiikkia ja mikä on laulamisen arvoinen klassikko.

• liiallinen liikenteen tavoittelu ja musiikin olemuksen laiminlyönti: aikakaudella, jolloin liikenne on kuningas, monet musiikkiteokset jahtaavat liikaa liikennettä ja aiheita markkinoiden tarpeiden mukaiseksi, jättäen samalla huomiotta itse musiikin laadun ja konnotaatiot. daolangin syntyminen saattaa saada useammat muusikot pohtimaan, mikä on todella hyvää musiikkia?
• yksittäisen musiikin estetiikka ja osallisuuden puute: nykypäivän kiinalaisessa musiikkiskenessä musiikkityyleillä on taipumus olla homogeenisiä, eikä niissä ole monimuotoisuutta ja osallisuutta. vaikka jotkut eivät tunnista daolangin musiikkityyliä, hänen menestys osoittaa myös, että monipuoliset musiikkityylit voivat vastata eri ihmisryhmien tarpeisiin.
• musiikkikritiikkijärjestelmän epätasapaino: ammattimaisten musiikkikriitikkojen ja yleisön arvioinnissa dao langin musiikkiteoksista on valtava ero. tämä kuvastaa myös sitä, että nykyisessä musiikin arviointijärjestelmässä saattaa olla tietty epätasapaino ja että tarvitaan monipuolisempia ja kattavampia arviointistandardeja.

suurin inspiraatio, jonka daolang-ilmiö meille tuo, on se, että hän ilmaisee vilpittömästi tunteitaan ja ilmaisee huolensa todellisuudesta. tämä on sitä oikeaa "musiikkia".